À cette occasion, on déroulera le tapis rouge pour accueillir les jeunes cinéastes en herbe, élèves de 17 écoles primaires et secondaires de la CSMV, qui verront leur court métrage présenté devant grand public, sur grand écran !

Une fois la présentation des films terminée, il y aura remise officielle des prix décernés par le jury. Parmi les nombreux prix remis lors de cette soirée (meilleur film, meilleur réalisation, meilleur scénario, etc.), le prix du public sera attribué au film ayant reçu le plus de votes sur le site web de la CSMV. Cette compétition est présentée devant un public composé en majeure partie d’élèves ayant participé à la production des films, de leurs parents et des membres du personnel des établissements.

Mais d’ici le gala, un microsite dédié à l’événement permet d’offrir une vitrine extraordinaire à l’ensemble des courts métrages réalisés par les élèves. Ainsi, les visiteurs peuvent visionner les films et voter pour leur préféré au http ://www.csmv.qc.ca/festivaldufilm/. Bon visionnement !

Écrite par les auteurs Néo-zélandais Anthony McCarten et Stephen Sinclair, en 1987, la comédie Ladies Night a rapidement connu un vif succès et fait le tour du monde, pour être traduite en une douzaine de langues.

Grâce à la traduction et la mise en scène de Denis Bouchard, le Québec se délecte lui aussi de cette histoire farfelue et ce, depuis 2005, année de la première représentation qui a été suivie de 124 autres, toujours à guichet fermé.

Une telle aventure ne pouvait demeurer sans suite et une seconde tournée reprenait du collier, cinq ans plus tard, sous l’égide notamment d’un nouveau producteur, Paul Dupont-Hébert. Nous l’avons rencontré, à moins d’une heure et demie de la 450^e :

La seconde mouture de la pièce a vu agrandir sa distribution initiale avec les comédiens Frédéric Pierre et Guillaume Lemay-Thivierge. Ceux-ci se sont donc joints aux artistes « pionniers », soit Sylvie Boucher, Marcel Leboeuf, Michel Charrette et François Chénier. Média Sud a aussi mené une entrevue exclusive avec Sylvie Boucher et Marcel Leboeuf :

Ladies Night poursuivra sa tournée québécoise encore deux, trois ans. Par la suite, elle pourrait s’attaquer au marché francophone hors Québec, tel le Nouveau-Brunswick et l’Ontario.

Grâce à une Bourse du Conseil des arts de Longueuil, Céline Goudreau a effectué une résidence d’artiste à l’école Marie-Victorin à Brossard. Elle a toutefois dû adapter son projet initial d’impression vers un autre, car les encres à l’eau (les huiles étant interdites à l’école) ne donnaient pas l’effet escompté.

C’est donc en déchirant de vieilles gravures, réalisées auparavant, puis en collant des morceaux entre eux que des formes se sont dessinées. Formes d’arbres, à priori, puis humaines, que l’artiste a mutées en Corps-paysages. Des œuvres fortement texturées, qui composent le premier volet de l’exposition.

Le second volet de celle-ci, dévoile un autre projet de l’artiste, qui met en relation ses plus récentes créations en gravure, réalisées depuis janvier 2013, et des mots choisis et puisés à même les poèmes rédigés par son fils, Félix Goudreau-Lajeunesse, étudiant à l’UQÀM en littérature. « Des mots déchirés en quelque sorte, reconstruits pour qu’ils aient une résonnance avec mon geste. »

Point Sud était sur place lors du vernissage, ce 9 mai, et a réalisé une entrevue exclusive avec Céline Goudreau et Félix Goudreau-Lajeunesse :

L’exposition Entre ciel et mer, mots de passage de l'artiste Céline Goudreau, est en cours jusqu’au 20 mai à Zocalo, au 80, rue Saint-Jean à Longueuil.

Érigée en 1766 et déménagée à son emplacement actuel en 1964, cette maison a vu naître et grandir celui qui allait devenir premier ministre du Canada-Uni, LouisHippolyte La Fontaine (né en 1807 et décédé en 1864). Un politicien et juriste bouchervillois à qui une partie de l’exposition permanente de cette maison est aujourd’hui consacrée.

Une trame historique abondamment documentée et enrichie de nouveaux éléments, notamment de deux artéfacts découverts par le maire Jean Martel, directement dans sa cour, soit un morceau de pipe en terre fine cuite argileuse et un morceau de jarre en terre cuite.

Le visiteur pourra de plus admirer deux pièces en importance. L’une d’elle, une statuette à l’effigie de l’homme politique, a été réalisée par le sculpteur québécois Louis-Philippe Hébert (1850-1917). L’autre pièce, mis sous verre aussi, nous dévoile le serment d’allégeance de LouisHippolyte La Fontaine.

Pour sa part, la nouvelle exposition temporaire, intitulée «Château, ville et patrimoine : La Broquerie dans tous ses états», met en lumière les vestiges que décèle le Parc historique La Broquerie. On y apprend entre autres sur l’occupation amérindienne sur le territoire, et sur le Château Sabrevoie qui, plus tard, est passé propriété des Jésuites, à la fin du 19^esiècle. 

Les visiteurs peuvent même prendre part interactive à l’exposition permanente, puisque ceux et celles qui auraient des souvenirs en lien avec le passage des Jésuites, sont invités à partager leurs témoignages.

L’Ouverture officielle du site aura lieu le 18 mai. La Maison dite Louis-Hippolyte La Fontaine est située au 314 boulevard Marie-Victorin, à Boucherville.

(Crédit photos : Nathalie Paquin)

Toutes deux originaires des pays de l’Est et aujourd’hui résidentes de Longueuil, Eugénia et Farangis se sont rencontrées de façon impromptues à la bibliothèque municipale et ont développé par la suite une belle amitié, basée sur leurs racines, mais surtout leurs affinités artistiques.

Le projet de bâtir une exposition commune était dans l’air depuis longtemps entre ces deux femmes et voici enfin sa concrétisation, grâce notamment au soutien financier du Fonds pour les arts et lettres de l’agglomération de Longueuil.

Dans chacune des salles d’exposition, Eugénia dévoile ici des paysages qui semblent avoir été pliés puis dépliés pour se loger dans des valises, des robes composées de pans de toiles cousues, des personnages issus de son histoire personnelle. Celle-ci est d’ailleurs entremêlée à celles de participants à un projet de partage de vécus personnels, mené en collaboration avec la MIRS (Maison internationale de la Rive-Sud) de Brossard.

Entrevue exclusive avec Eugénia Reznik, sur les lieux de l’exposition : 

L’exposition «Récits des racines d’Eugénia Reznik et de Farangos Nurulla – Khoja» est présentée jusqu’au 30 juin 2013 à la Maison de la culture, Édifice Marcel-Robidas, 300, rue Saint-Charles Ouest, Longueuil. Entrée gratuite.

C’est dans une succession de présentations orales et vidéos, ponctuées de prestations «live» et de témoignages sous forme questions-réponses avec certains des artistes invités que le public –une salle comble- a pris connaissance de cette programmation à venir. Des sons de ravissement ont souvent suivi les annonces effectuées par mesdames Danielle Bilodeau, directrice générale, Anne-Marie Provencher, directrice artistique et Johanne Aubry, programmatrice du TDLV.

Entre autres, le comédien et aussi metteur en scène Maxime Denommée, nous a entretenu de la pièce «Orphelins», en entrevue éclair avec Mme Provencher (photo). 

La soirée a d’ailleurs débuté en douceur avec le Yannick Rieu Trio (photo).

Nous avons particulièrement apprécié les performances de Luc de Larochellière et de la grande Danielle Oderra qui ont interprété Jacques Brel, extraits du spectacle Hommage à Jacques Brel, conçu à priori pour Montréal en Lumière et qui sera ici, à Longueuil, le 30 janvier 2014. Autre moment enlevant : la magistrale prestation au piano d’Isabelle David, fille du maestro Marc David, de l’Orchestre symphonique de Longueuil. La jeune fille de 22 ans se produira le 9 mars 2014.

Bref, des noms canons aux récentes découvertes de la scène en passant par la relève, le public aura le défi de choisir… ou d'opter pour la totale.

Pour tout connaître de cette programmation : www.theatredelaville.qc.ca

(Crédit photos : Nathalie Paquin)

Cette grande manifestation artistique a pris de l’ampleur au fil des ans, pour aujourd’hui réunir dans son giron un imposant bassin d’artistes. Des talents éclectiques, puisque qu’on y découvre les créations tant d’artistes professionnels qu’amateurs aux techniques variées, adultes et jeunes. 

D’ailleurs, le Salon s’enrichit cette année d’un second volet jeunesse avec une section relève proposant des œuvres d’élèves du 2^e cycle du secondaire de la Commission scolaire Marie-Victorin (CSMV).

Cette mouture 2013 s’est amorcée en présence, entre autres, du maire Paul Leduc et de la présidente d’honneur de l’événement, la chanteuse Martine St.Clair. Un vernissage où plusieurs prix (tous remportés par des femmes!) ont été décernés devant public. Ainsi, pour le Volet Jeunesse – primaire, les gagnants sont : Laura-Lee Proulx-Mireault (préscolaire); Bryana Cuba-Canales (1^er cycle du primaire); Léa-Maude Brin (2^e cycle du primaire); Alejandra Guzman-Chavez (3^e cycle du primaire). Le Volet Jeunesse – secondaire a pour sa part récompensé Vicky Jolicoeur et Brenda Falcon.

Du côté du Volet Adulte, des mentions d’honneur ont été remises à Diane Gravel, Claudine Paquin et Amélie Legault. Vivianne Leblanc a remporté le Prix du mérite en peinture, alors que les œuvres de Lorraine Fortier et de Colette Lawlis ont été sélectionnées pour rejoindre la collection municipale. Enfin, le Prix d’excellence en sculpture a été attribué à Hélène Quenneville et le Prix d’excellence en peinture à Brigitte Normandin.

Resteront encore deux prix à remettre, soit le Coup de cœur du public volet adulte et celui de l’exposition des élèves. Ceux-ci seront remis au terme de l’événement, dimanche à 16h. Les visiteurs sont donc conviés, du vendredi 26 au dimanche 28 avril, à vivre les arts visuels au Centre socioculturel de Brossard, au 7905, avenue San-Francisco.

(Crédit photos : Nathalie Paquin et Alain Gauthier, de la Ville de Brossard, pour la photo de groupe) 

Michel Beaucage, Denis Dulude, Jean-Daniel Rohrer, Susana Rosé, ainsi que Pierre Choinière, fondateur propriétaire d’Espace 40, investissent les lieux avec des œuvres récentes et choisies, toutes réalisées sur ce support si cher aux créateurs depuis toujours : le papier.

L’artiste de renommée international Michel Beaucage, reconnu pour sa gestuelle aérienne et ses pigments hautement colorés, présente ici des œuvres teintées d’une douce touche asiatique, voire d’un effet porcelaine avec des rehauts de blanc immaculé. «J’ai un désir de pureté, on dirait», nous confie-t-il.

Occupant entre autres l’un des murs avec deux très grands formats, Denis Dulude (photo ci-contre) joue avec les croûtes d’affiches publicitaires, la photographie de mode et les trames lettrées. Ses œuvres nous propulsent au cœur de séquences d’un film en devenir. Et en compléments, ses collages où sobriété graphique et humour se répondent judicieusement.

Jean-Daniel Rohrer cumule une expertise en arts graphiques, combinée à celle d’un fameux peintre. Des grands formats riches en éléments empruntés à la figuration humaine, la mémoire et l’histoire, auxquels il a habitué son public, l’artiste né en Suisse plonge dans l’exercice libérateur du petit format. Des œuvres minimalistes très évocatrices.

Originaire d’Argentine, Susana Rosé préconise les techniques de gravures pour loger son discours. Elle est d’ailleurs membre du Conseil de la gravure du Québec. Elle propose notamment des monotypes où personnages et ambiances spatiales se côtoient, en une palette principalement constituée de riches coloris terrestres.

Enfin, Pierre Choinière (photo), l’initiateur de cette belle rencontre à cinq, a choisi de présenter un segment de son travail en photographie. Une série d’argentiques où il a croqué de près et dans le fracas si parfait du noir et blanc, l’un des célèbres tissu plissé indéfroissable du designer de mode Issey Miyake. 

(Crédit photos : Nathalie Paquin)

Titulaire d’une maîtrise en arts visuels à l’UQUÀM, Myriam a choisi un projet élaboré dans le cadre de ses hautes études pour investir les murs du Zocalo, à Longueuil. Un projet qui s’appuie sur un questionnement autour du sacré, duquel a découlé l’idée de portraits individuels de femmes, chacun isolé dans un cercle. «Cependant, placé ainsi en groupe, on perd le côté individuel. Ça devient un grand tableau et on entre où on veut», explique la jeune femme.

Bien que l’ensemble de l’œuvre propose 53 pastilles, dix femmes seulement figurent sur celles-ci. Des personnes chères à l’artiste, toutes issues de son entourage. Par l’utilisation de matériaux propres à la décoration usuelle, notamment le papier peint et le tissu imprimé, Myriam confère à ses portraits une facture surprenante, parfois vétustes.

Une technique qui se situe davantage dans le domaine des arts d’impression. «Mon approche est très coloriste», précise l’artiste qui ajoute avoir poussé l’expérimentation, jusqu’à un certain point, en sérigraphie.

L’exposition «Liens sacrés / Portraits de femmes» est en cours jusqu’au 22 avril à Zocalo, 80 rue Saint-Jean, Longueuil. www.zocaloweb.org

(Crédit photos : Nathalie Paquin)